viernes, 3 de agosto de 2012
miércoles, 1 de agosto de 2012
ARTE + ARTE: Chocó y no andaba borracho...
ARTE + ARTE: Chocó y no andaba borracho...: Esta es una escultura, aunque usted no lo crea... creo que esta dentro del hiperrealismo y la intención de su artífice es la de inte...
Chocó y no andaba borracho...
Esta es una escultura, aunque usted no lo crea... creo que esta dentro del hiperrealismo y la intención de su artífice es la de interpretar cómo a pesar de los accidentes del hombre, la naturaleza sigue avanzando y se adapta. Este "vocho" funciona, bueno al menos cuando fue utilizado para la creación de la obra, saliendo de su destino recorriendo cientos de kilómetros para llegar a su destino que sería dentro del jardín botánico de Culiacán. Fue estrellado intencionalmente en ese árbol y dejado ahí para siempre. Cuando vuelva, dentro de unos años a este jardín, estará cubierto de vegetación. Esto es hiperrealismo.
martes, 24 de julio de 2012
ART DECO...
He de confesarlo... uno de los estilos que más me apasiona es el Art Decó. Cada vez que me topo con una pieza, un vitral, un edifico, un cartel, una joya, o algo que tenga que ver con este estilo me pausa el ritmo de vida y no hago más que contemplarlo. En sus rasgos arquitectónicos encuentro muchos trazos de la monumentalidad de grandes culturas como la de los Mayas y los Egipcios. Este estilo comenzó en París después de la exposición Universal de 1900 y supo establecerse en el gusto del mundo del diseño entre los años 20's y 30's, una época donde las damas vestían una vestimenta recta, pelo corto y largos collares, además de un cargado maquillaje. Los varones vivían su vestimenta con elegantes trajes que se abrochaban a la altura del ombligo dando esa sensación de altura, de ser largo, ademas de portar sus zapatos de charol y un peinado relamido.
Esta fue una época donde todo iba del mismo estilo, de manera que la vestimenta armonizaba con el edificio, con la música, la decoración, con todo.
Nueva York tiene grandes muestras de este estilo, y el gran trofeo es el magnífico edificio Chrysler, que sobresale de la ciudad como un gran trofeo. por supuesto que la cd de México no se queda atrás con grandes edificios con el de la Lotería Nacional y el interior del Palacio de Bellas Artes.
lunes, 23 de julio de 2012
La Madre Naturaleza, esta herida...
Visitando hace años el Jardín Botánico de mi ciudad, Culiacán, encontré una escultura que me impactó y que no hace más que gritar con una expresión de dolor, de herida, de desvanecimiento, cual árbol cuando es talado y se viene abajo... es la Madre Naturaleza derrumbada contemplando el cielo, buscando a su Creador, gritandole con ojos perdidos: "ayudame". Tiene varios tiros, y más en su frente, la tratan de matar, pero ella lucha por vivir... es la Madre herida por sus propios hijos...
Visitando hace años el Jardín Botánico de mi ciudad, Culiacán, encontré una escultura que me impactó y que no hace más que gritar con una expresión de dolor, de herida, de desvanecimiento, cual árbol cuando es talado y se viene abajo... es la Madre Naturaleza derrumbada contemplando el cielo, buscando a su Creador, gritandole con ojos perdidos: "ayudame". Tiene varios tiros, y más en su frente, la tratan de matar, pero ella lucha por vivir... es la Madre herida por sus propios hijos...
sábado, 21 de julio de 2012
LA ESENCIA DEL SER DE LOS MATERIALES.
En sí ¿qué es lo que importa?
Me he puesto a reflexionar sobre la importancia de los materiales en sí mismos. Me remonto a épocas donde lo que más importaba era la forma y, el material de la forma no era más que un simple efecto. El barroco, junto con todas las ramificaciones que se dan (especialmente en México) son verdaderamente asombrosos, materiales como el oro detonaban una ruta hacia el asombro, hacia el éxtasis, que podemos palpar traducidos a las letras en las extasiantes poesías de Santa Teresa o de San Juan de la Cruz.
Hay una palabra que me gusta mucho y que utilizo bastante en el proceso de simplificación del arte en la historia, y esa palabra es: Depurar.
Depurar es ir quitando lo que esta de más, es purificar de hipocrecía o de manera menos violenta, lo que esta de más. La llegada del Racionalismo trajo esa depuración en los procesos de diseño, si, más frio o muy técnico en muchos casos, pero el realce del material en sí comenzó a darse. Mies van der Rohe, en su famoso pabellón alemán en Barcelona logra mostrar el objetivo del ser del material en sí. Las piedra solo fueron pulidas y mostró su verdadero yo, los metales se veían orgullosos de no estar recubiertos de otros materiales y expresaban su solidez a los cuatro vientos.
La esencia del ser de los materiales esta dentro de sí, así como la esencia de tu ser esta dentro de tí, y así, cada cosa que es, no lo es por si mismo, sino que llega a serlo gracias a aquel que Es y al crearnos somos gracias a El.
viernes, 20 de julio de 2012
eL DeCoNSTRuCTiViSMo
De unos años para acá ha entrado en la moda de la construcción el imitar un estilo arquitectónico muy original por sus formas e el implemento de nuevos materiales, me refiero al DECONSTRUCTIVISMO.
El Deconstructivismo es un estilo arquitectónico que surgió a mediados de los años 80's como una propuesta diferente a lo que se venia haciendo unas décadas atrás. Este estilo vino a romper lo paradigmas existentes en la arquitectura y que ahora ya se ha trasladado a otras artes como la pintura y la escultura.
Con esta ruptura de los cánones arquitectónicos surgen diseños de formas amorfas llegando a ser de gran novedad y atractivo el contemplar estos edificios.
Esta corriente arquitectónica tiene grandes expositores como Saha Hadid, quien ha llevado la deconstrucción de sus diseños hasta los cubiertos del comedor y la ropa que viste. Otro gran expositor de este estilo es Frank Gehry, y tanto a sido expuesto, que la serie animada The Simpson lo invita a construir (o deconstruir) un teatro en Sprigfield.
El Deconstructivismo es un estilo arquitectónico que surgió a mediados de los años 80's como una propuesta diferente a lo que se venia haciendo unas décadas atrás. Este estilo vino a romper lo paradigmas existentes en la arquitectura y que ahora ya se ha trasladado a otras artes como la pintura y la escultura.
Con esta ruptura de los cánones arquitectónicos surgen diseños de formas amorfas llegando a ser de gran novedad y atractivo el contemplar estos edificios.
Esta corriente arquitectónica tiene grandes expositores como Saha Hadid, quien ha llevado la deconstrucción de sus diseños hasta los cubiertos del comedor y la ropa que viste. Otro gran expositor de este estilo es Frank Gehry, y tanto a sido expuesto, que la serie animada The Simpson lo invita a construir (o deconstruir) un teatro en Sprigfield.
Cristo
http://www.connaissancedesarts.com/art-contemporain/actus/les-quatre-christ-d-adel-abdessemed-97457.php
Todo será cumplido...
Jesús era preso... La noche lo abrazaba... Le ardian las heridas... Negado era por su amigo Pedro... Mamá? No estaba ahi para abrazarlo... Pero la esperaza estaba y a pesar de todo: nada estaba perdido, todo se estaba ganando...
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